Dinámicas DIWO: Intereses y Destrezas

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Preparando las dinámicas para el taller que el masterDIWO dará próximamente en el camon de alicante.
La siguiente dinámica DIWO contiene doble objetivo:

1_Destilar en parámetros comunes las palabras clave que nos identifican, desde:
-Los INTERESES, (postit naranjas) como substantivos de temas generales.
-Las DESTREZAS, (postit amarillos) como verbos de habilidades más específicas que los temas generales.

2_Visibilizar las conexiones agrupando los INTERESES y las DESTREZAS que tienen un entorno común. Encontrar las Áreas de interés común entre diferentes personas.
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Después se sacarán en postit verdes los PROYECTOS en los que estemos metidos, o sólo son un boceto y queremos desarrollar, o que no resultaron en el pasado y lo queremos volver a intentar...
Se tratará entonces de ver que INTERESES y DESTREZAS de diferentes personas, desean unirse para desarrollar un PROYECTO COMÚN.
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Parace fácil, eh? Pues no veas lo que nos ha costado llegar a este nivel de concreción ;)
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(basado en hechos reales)
Tal día como hoy, de huelga general, subo un post que no es una reflexión económica (aunque quisiera hacerla si me da tiempo por la noche).
Este post es para compartir una acción fresca, inocente pero a la vez provocativa. Fruto de un "estar en el mundo" de forma activa, juguetona y reivindicativa.
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Los hechos ocurrieron de la siguente manera:
Una noche en alicante aparecieron diversos Klaus (hombres de la bici en bañador de los cincuenta y con mostacho) por las paredes de alicante. Sin un mensaje aleccionador, sin respuestas, con preguntas. El Klaus de la imagen pregunta: ¿a que cole vas?
Los Klaus tienen otra característica común: todos tiene un beso de pintalabios rojo.
Y lo inesperado sucedió: un par de días después, este Klaus estaba cosido de besos de labios rojos!!!!! besos de diferentes tamaños y colores!!!!
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No sé vosotros, pero yo veo claramente aquí el posible inicio de un movimiento mundial: Reivindicamos, reidentificamos, los espacios que habitamos a base de besos, a base de besos!!!!!!
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Deseo que pronto aparezcan un Klaus en alguna de las rutas que hago en mi día a día, para sonrreir al pasar, para darle un beso a ese cacho de papel-pared cada vez que me de la gana.
Amen.

Sondeos, Fábulas y Víctimas

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Son los títulos de tres libros del arquitecto John Hejduck.
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Ayer leí este poema del libro "Soundings":

"Siente mi cuerpo
arquitecto
así tus planos

no serán tan rígidos

escucha el sonido de mi voz
así sabrás
cual es el volumen
con el que mi alma está hecha
sin substancia
tu espacio podría
ser lo mismo
estoy hecha
para crear
¿y tu?


John Hejduck

Y me acordé de inmediato de una reciente conversación con un amigo, sobre algo que él mismo está trabajando y que llama "el cuerpo del arquitecto".

Al descubrir que Hejduck tiene otro libro que se llama Aesop´s fables, en el que ilustró dichas fábulas, también me acordé de los dibujitos de Mikel y de los de María Maraña, pero sobretodo del actual proyecto que estoy realizando con ella, LAFANTÁSTICA,




Dice John Hejduck acerca de lo que aprendió haciendo este libro:
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The first project at Cooper Union (1947) was given in the two-dimensional design studio taught by the wonder-full Henrietta Schutz. We were to produce an illustrated book on selected Aesop’s Fables. We worked for one full year on that book. The experience of designing this volume was one of unique importance as a tool for the introduction to architecture. Through a rigorous discipline it trained the eye (visual sensibility) and the hand (tactile sensibility). We learned how to handle a paint brush, and began the exercising of one’s innate feelings toward color, form and space. (1)

Visto aquí: "Structures: on books and architecture"
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Claro, me he acordado del taller de diseño de cómic, y de proyectos actuales que relacionan fábulas, con ilustración, con acción urban, land art, con construcción de imaginarios....
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También ayer por la tarde sucedió que le conté a María uno de mis relatos biográficos más emocionantes: el día que descubrí el desierto. Se emocionó mucho y luego bocetó unas primeras viñetas ilustrando el relato...
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Y termino con una imagen de uno de mis libros preferidos, que también es de John Hejduck, Victimas:
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Aquí un enlace a los trabajos de este arquitecto.

Peces del Desierto y Especies Residuales

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Hoy, durante una maravillosa comida en el Patio Mandangas, (casa de mis amig@s Conesa, Jose Abellán y María Maraña), un economista invitado, investigador en la universidad de alicante, nos ha ido preguntando en que consistieron nuestros PFC (proyecto final de carrera).
Cuando me ha tocado a mí, le he contestado que trabajé en un Oasis. Le he contado algo del Oasis y del "vivero de peces del desierto". Ha escuchado atento, con curiosidad.
(el proyecto se puede consultar aquí)

He decidido subir un video hoy aquí (sin explicarlo), por mostrar las cosas que siento que son hermosas y porque tiene que ver con temas que estoy tratando actualmente en contextos completamente diferentes:
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-narrar nuevos imaginarios haciendo uso de maquetas, en este caso, interactivas gracias a la participación de mi amigo Sergi y su placa de Arduino, consiguiendo que al soplar el viento se activaran los sonidos del desierto que crearían los propios peces!
El tema del imaginario social estuvo muy presente durante todo el PFC. Ahora intento contribuir a nuevos imaginarios para la ciudad en la que vivo, y para los proyectos en los que colaboro.
Hace poco escribí un post sobre las maquetas y sus razones de existir, con el último ejemplo desarrollado para el ProyectoQuilombo.
-construir con materia residual, con lo que le sobra al entorno. En este caso al Oasis le sobraba la arena del desierto, que avanza sobre él.
Trabajar con lo Residual es el tema común propuesto para el grupo de proyectos cero ProVocaciones por incitar a una mirada activa, desprejuiciada y de futuro sobre una capa de lo cotidiano con tendencia a ser ocultada.
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Pero además tiene una razón más profunda y subjetiva: la consideración de que es necesario permitir y fomentar reformulaciones de aquellas profesiones que han dejado de tener un uso para la sociedad, y que por tanto son residuales. Los estudiantes de arquitectura, y de tantas otras disciplinas, deben (debemos) de poder construir poco a poco su propio trabajo vocacional, para poder llegar a ser Especies Residuales Extraordinarias, que encuentren nuevas identidades, nuevos vías para habitar explorando.
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Escribí este texto hace poco:
“Construir especies residuales y sus relatos nos ayudará a dejar de esconder su realidad y contribuir a encontrarle nuevos sitios, nuevas identidades posibles, que provoquen el paso de lo Ordinario a lo Extraordinario desde nuestras propias subjetividades, aumentando nuestra conciencia crítica y capacidad de autogestión de lo que ahora es un Anticomún (bienes comunes no deseables) hacia su conversión en un Procomún (bienes comunes deseables).”
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LAFANTÁSTICA despega

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(Este post está dentro de los fasterDIWO)
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"Si tuviésemos una fantástica, igual que tenemos una lógica, estaría descubierto el arte de inventar" Fragmentos de Novalis.
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De la experiencia de los talleres de diseño de cómic, y la colaboración con María Maraña, para un proyecto que me propuso ella, está naciendo LAFANTÁSTICA, una revista o fanzine de juegos para ejercitar la fantasía, la imaginación y la intuición.
Ayer por la noche, como si de la aparición de la virgen se tratara, allí estaba lafantástica en un tapial, mojadica de engrudo y lista para el despegue.

Respecto al taller de diseño de cómic para niños, ha sido una experiencia difícil para mí, por tener que encontrar la manera específica en que cada niño se motiva haciendo un cómic.
Pero bueno, hay aprendizaje por mi parte y espero que por la de ellos. De vez en cuando surgen brotes como el cómic de una niña cuyos personajes se han creado desde el dibujuego BESTIARIO (que formará parte de una sección de LAFANTÁSTICA):
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"Un elefante y una mosca se enamoran. Dibuja el bebe fantemosca".
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Luego dibujó al bebé conefante y al moscanejo. Ahora ya me está dibujando el lugar donde viven. Dice que es un ciudad y que este es el edificio principal:
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Pellejos Desbordados



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Fue bonito descubrir
que nuestros pellejos
no eran el límite 
de nuestros cuerpos
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JAPÓN al OCHOyMEDIO y viceversa

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Pasando el workshop Alicante-Japón por las asignaturas de mi master DIWO: Provocar la Exploración del Entorno, y Aumentar la Capacidad de Autogestión (Contribuyendo al Procomún de una ciudad)

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El domingo 4 de marzo, treinta japoneses y veintipico españoles se encontraron en el local "Ocho y Medio" de la ciudad de Alicante para iniciar un taller de arquitectura titulado: "Remapping Alicante, Cross-cultural workshop for a Sustainable Urban Identity".

No pretendo extenderme en este post sobre el taller en sí, sino intentar hablar de él desde el lugar que permitió su primer encuentro y que finalmente también sirvió como nodo en la discusión sobre el concepto de identidad urbana. En realidad llevaba tiempo queriendo escribir unas reflexiones sobre este local, asociación cultural, segunda casa para muchos, que tiene por nombre el título de una gran peli de Fellini.

Fué el principal organizador del taller, Enrique Nieto, (arquitecto y profesor de la ua), quien sugirió el "Ocho y Medio" como lugar con las condiciones necesarias para lo que consideraba fundamental en este primer encuentro: que se diesen las primeras relaciones de confianza desde el juego, y si se quiere, desde lo instintivo ;)
Enrique hablaba de un lugar ni muy público ni muy privado.

El siguiente paso lo dió María Conesa, arquitecta y profesora ayudante del taller, hablando con los dueños del local, con los que existe una relación de cercanía y de confianza.
Esta relación no es anecdótica puesto que define en gran parte lo que es el "Ocho y Medio": una especie de "public cultural home" cuyo programa cambia, se configura, en función de las propuestas y necesidades de sus usarios activos, o artivistas, que son la gran mayoría.
Un lugar des_enrolante, donde se pueden desarrollar muchas facetas de un@ mism@. Un lugar que facilita-fomenta la participación como modo de crear su propia identidad.
Por supuesto que tiene unas reglas, una micropolítica interna, como todo lugar compartido lo tiene. Pero la relación de confianza que sus dueños ofrecen hace sentir que hasta estás participando en la definición de dichas micropolíticas.
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Este parece por tanto un lugar de la ciudad, (un lugar mental, decía Enrique Nieto en el Jury final), que participa en la construcción de una identidad urbana propia.
Pero en el debate entre culturas, esto parecía ser así sólo para los Alicantinos, y no para los Japones. A no ser que, como sucedió en este caso, su red de vínculos con la ciudad (en este caso María Conesa y yo) quisiera acercarlos, conectarlos al "Ocho y Medio" esa primera noche alicantina.
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En esta imagen, la red de nodos de la izquierda pertenece a un grapho de datos procedentes de algunos de los participantes a dicho taller. Días previos se envió una encuesta con preguntas del tipo: tu peli favorita, grupo de música, comida o país...Se trataba de empezar a trazar vínculos entre cosas que nos identifican.
Al final sólo contestaron los españoles, pero igualmente la imagen me sirve para conectar el nodo digital de la palabra clave Japón con el nodo analógico del cartel anunciando el evento del encuentro Alicante-Tokyo en el escaparate del "Ocho y Medio".

Me encantaría que se hiciese un seguimiento documental de dicho escaparate. Juan Antonio, el dueño, hace los posters con mucho cariño y estilo. La diversidad e intensidad programática que enuncian esos posters, (casi todo propuestas que artivistas ofrecen al "OchoyMedio"), me hace imaginar una nube de etiquetas o un grapho de nodos que permita conectar muchos de los deseos y necesidades sociales y culturales de una parte importante de la ciudadanía alicantina.
Mientras hacía la foto a dicho escaparate, pasando la cámara entre las rejas, (pues estaba cerrado por la hora), Juan Antonio apareció, y le pude hacer la foto que encabeza el post, además de tener de nuevo una conversación agradable con él.
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Termino el post hablando de las dos dinámicas que se llevaron a cabo para la primera noche de encuentro:
La primera en la sala exterior: un tendedero de pinzas y sobres rojos, dentro de las cuales estaban las "tarjeta postal" que nos identificarían el resto de la semana, con nuestro nombre verdadero, y nuestro nombre o avatar de la otra cultura, que debiamos ponernos unos a otros.
Fué realmente divertido.
Tanto las tarjetas como las dinámicas de juego que generar con ellas fueron diseñadas por María Conesa, Sara Gimenez y yo misma.
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La noche continuó y terminó enla sala interior con un juego que es idea original de "ciudad de la sombra": el PELIOKE. Aquí la cosa ya llegó a límites insospechados para mí, con una desternillante y sorprendente locura colectiva generada en torno a la proyección de fragmentos de peli muy famosos, de los que sólo se pretendía interpretar los diálogos, pero se acabó interpretando la escena completa, dándolo todo en algunos casos, jejejje
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Que bien me lo pasé haciendo de pinchavideos del PELIOKE con la Conesa.
Que momentazo cuando Sara hizo de Escarlata O´Hara.
Gracias a todos, y al "OchoyMedio" por facilitar que algo así pueda ocurrir en la ciudad.
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Creo tan importante y necesaria su aportación que acabé proponiéndolo como caso de estudio del propio taller. Y así es como apareció clasificado y descrito el "Ocho y Medio" en una ficha urbana, que viajará a Japón.
Así que podemos imaginar que en la universidad de Keio en Japón, un día proyecten las fotos de este post y la ficha urbana, y unos teóricos japonenes discutiran sobre la identidad urbana utilizando como uno de los ejemplos al "OchoyMedio".
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